Prada propune 63 de variante de fustă pentru primăvara 2027

Fustă neagră modă primăvara 2027
Fustă neagră modă primăvara 2027 - Foto: brandon retratos / Pexels

În colecțiile pentru primăvara 2027, fusta devine piesa centrală a ținutei, sutienul se poartă la vedere, iar jeanșii capătă decorațiuni elaborate. Felul în care sunt combinate hainele contează la fel de mult: imprimeurile se amestecă, sacourile au croieli voit neobișnuite, iar unele cămăși sunt purtate invers.

Selecția de tendințe prêt-à-porter, adică haine concepute pentru a fi purtate ca atare, realizată de Vogue leagă preferința pentru culori deschise, transparențe și materiale ușoare de temperaturile record din vara trecută. În paralel, podiumurile păstrează o direcție spectaculoasă, cu auriu, pene și strasuri.

Fusta devine punctul de plecare al ținutei

La Prada, Miuccia Prada și Raf Simons au prezentat 63 de variații ale fustei, tratând această piesă ca pe un obiect de sine stătător. Marc Jacobs și Junya Watanabe au ales o altă bază: body-ul, în jurul căruia au construit ținute modulare, alcătuite din piese care se combină.

Pentru partea de sus a ținutei, direcția sezonului este rezumată de un slogan citat de publicația Vogue în articolul despre primăvara 2027: „Topul tip sutien este noul tricou”.

Rochiile scurte au, la rândul lor, două repere distincte. Modelele mini în linie A, care se lărgesc spre tiv, și cizmele voluminoase de tip moon boots poartă influența lui André Courrèges. Rochiile babydoll evocă modelul Twiggy din anii 1960, deși Vogue îi atribuie cântăreței Olivia Rodrigo impulsul recent al revenirii lor.

Transparența se construiește din materiale vaporoase și texturi ajurate

Mathieu Blazy, la Chanel, a inițiat cu un an în urmă orientarea spre lejeritate, preluată apoi pe scară largă. Materialele care plutesc în jurul corpului și piesele semitransparente lasă pielea parțial la vedere, fără să o expună complet.

Croșetul și broderia englezească, cu suprafețele lor ajurate, aduc atât aerisire, cât și un aspect romantic. Dantela amplă, vaporoasă, adaugă textură acestei direcții. Sunt alternativele prin care colecțiile explorează jocul dintre acoperire și dezvăluire.

Denimul decorat și piesele sportive schimbă ținutele familiare

Jeanșii își păstrează locul într-un sezon dominat de fuste, dar accentul cade pe suprafețe ornamentate, acoperite cu finisaje speciale sau vopsite. Trei interpretări arată cât de diferit este tratat denimul:

  • Dolce & Gabbana a acoperit jeanșii cu ornamente din coral.
  • Roberto Cavalli a folosit pene și aplicații.
  • Pierpaolo Piccioli, la Balenciaga, a croit denimul pe bie, adică pe diagonala țesăturii, aducând o tehnică de couture în această categorie.

Tricourile polo și bluzele rugby readuc în prim-plan stilul preppy, cu repere de uniformă școlară și îmbrăcăminte sportivă. Gulerul ridicat face parte din felul în care sunt purtate în acest sezon.

La Lacoste, logoul cu crocodil a fost inversat pe tricourile polo. Demna la Gucci și Julian Klausner la Dries Van Noten au reinterpretat bluza rugby într-o cheie europeană mai pretențioasă.

Imprimeurile se ciocnesc, iar croielile renunță la perfecțiune

Dries Van Noten, Alberta Ferretti și Maison Margiela propun amestecuri de imprimeuri care evită asortarea convențională. Printre exemple se află bulinele alături de carouri, suprapunerile de carouri diferite și kilturile introduse în garderoba lunii iulie.

Vogue leagă această direcție de prezentarea Prada pentru primăvara 1996, cu 31 de ani înaintea sezonului analizat, care combina elemente considerate frumoase și urâte. Idealul descris pentru 2027 este individualitatea care încalcă regulile, nu o ținută fără cusur.

La Jil Sander, Givenchy și Lii, abaterea de la croiala obișnuită apare în sacouri care trag în talie și în revere cu margini ondulate sau trasee deviate. Pe podiumuri, unele cămăși și perechi de jeanși au fost purtate invers ori au fost concepute să creeze această impresie.

Interesul pentru felul în care sunt purtate hainele apare și la Michael Rider de la Celine, precum și în preocupările profesorului Ross Posnock. Cartea acestuia, American Sophistication: How the Casual Became Cool, a fost publicată în septembrie. Vogue interpretează imperfecțiunea intenționată drept o reacție estetică opusă uniformității asociate inteligenței artificiale.

Auriul și strasurile păstrează locul ținutelor de scenă

Finisajele metalice, mai ales cele aurii, trimit la epoca de aur a Hollywoodului și la statueta Oscar. Vogue descrie colecția lui Antony Vaccarello pentru Saint Laurent drept ultima sa colecție pentru casă, cu un accent puternic pe glamour.

La Erdem și Matières Fécales, penele și strasurile aduc referințe la costumele dansatoarelor de revistă.